Un'altra differenza rispetto agli anni passati riguarda gli ospiti. Sicuramente, con la crescita della fiera, è aumentata anche la possibilità di invitare nomi di spessore, e infatti le guest star non sono mancate quest'anno. Kafka Asagiri e Sango Harukawa, rispettivamente autore e illustratore della serie Bungou Stray Dogs; James Harren, artista noto per Rumble e per i suoi lavori con Marvel e Dc Comics; Altan, celebre fumettista italiano, e moltissimi altri ancora. Anche cantanti, come Max Pezzali e Francesca Michielin. Insomma, la qualità c’è, ed è alta. Tuttavia, alcuni partecipanti hanno sollevato delle critiche sugli orari. Alle 10 del mattino apre una fila esclusivissima per poter incontrare gli ospiti – i posti sono limitati e vanno esauriti in fretta – ma alle 10 aprono anche i cancelli della fiera. Capite bene che c’è una discrepanza: le file per entrare sono lunghissime, e questo rende quasi impossibile accedere in tempo a quell’opportunità, a meno di non essere tra i primissimi all’ingresso. Considerando che quest’anno si stimano circa 175.000 visitatori, si può immaginare quanto sia complicato gestire tutto. Ma forse l’aspetto peggiore sono i biglietti. Diamo un’occhiata ai numeri. Nel 2012, il biglietto unico valido per tutti e quattro i giorni costava 12 euro. Nel 2015, l'abbonamento per quattro giorni salì a 20 euro. Nel 2017, il giornaliero costava 11 euro, l'abbonamento 23 euro. Nel 2019, il giornaliero salì a 12 euro, e l’abbonamento completo 25 euro. Oggi, nel 2025, il biglietto intero giornaliero costa 17,50 euro. L’abbonamento per i 4 giorni? 40 euro. Un aumento impressionante in poco più di un decennio. E non è solo una questione economica: è un segnale di quanto questa fiera sia cresciuta, di quanto sia cambiata, di come abbia assunto un peso culturale e commerciale completamente diverso. Oggi il Comicon non è più soltanto una fiera di manga e graphic novel. È diventata la fiera delle serie Netflix, dei meme su Instagram e TikTok, degli streamer di Twitch, delle celebrità di YouTube. È un mondo ibrido dove si incontrano fan di tutte le età, appassionati di ogni genere, e dove la cultura pop regna sovrana. È cambiata? Sì. È peggiorata? Non necessariamente. È diversa? Tantissimo. Ma una cosa è certa: il Comicon è oggi lo specchio di come la cultura nerd si sia evoluta, allargata, trasformata. E anche se magari torni a casa con il portafogli più leggero, ci torni comunque con un sorriso. Perché, nonostante tutto, c’era davvero tanto da vedere e da vivere. Le installazioni erano ben curate e scenografiche, gli spettacoli dal vivo coinvolgenti, e in generale l’atmosfera era bella carica, piena di energia. Alcune aree, come Neverland e l’Asian Village, erano particolarmente ben allestite, sia a livello estetico che organizzativo, con spazi attrezzati, stand interessanti e attività sempre in corso. Si vedeva che dietro c’era un bel lavoro. Quest’anno hanno anche aperto nuovi spazi espositivi che prima non c’erano, ampliando ancora di più la fiera. In più hanno introdotto nuovi spettacoli, come il Dj set di Shibuya. Ma una delle cose più simpatiche è stata la banda che girava per il Comicon suonando trombe e tamburi: li vedevi passare tra gli stand, coinvolgenti e divertenti, e riuscivano a far sorridere tutti, grandi e piccoli. Davvero un’idea semplice ma azzeccata. Molto belle anche le mostre artistiche: disegni, fotografie, pitture… c’era un po’ di tutto. Alcune esposizioni erano davvero curate, e riuscivano a creare dei piccoli spazi più tranquilli in mezzo alla confusione, dove fermarsi un attimo e godersi l’arte. Insomma, al netto di qualche problema logistico qua e là, l’esperienza è stata ricca, varia e piena di cose da fare. Se volevi girare, guardare, ballare, rilassarti o semplicemente vivere la fiera a modo tuo, il Comicon ti dava gli strumenti per farlo.