Questo invece può suonare come un'assurdità, ma è tutto meravigliosamente vero: Steven Spielberg aveva paura dei Cinepanettoni: “Richard Fox, direttore internazionale della Warner Bros, una volta stava in una riunione alla Warner. C’era un film di Spielberg in uscita in tutto il mondo. E Spielberg disse: “Però se esce il film di Vanzina, noi non usciamo”. Questa cosa mi fa tanto ridere. Lui ci temeva! Invece noi non solo non lo temevamo, ma gli avremmo voluto baciare i piedi.” Christian De Sica e Massimo Boldi, che hanno fatto da Genitore 1 e Genitore 2 a più generazioni di cazzeggiatori seriali, come sono stati messi insieme? “La coppia Boldi-De Sica non è stata inventata con un film di Natale, ma con Yuppies. E poi sono diventati gli eroi di una lunga saga. Li abbiamo messi noi insieme. Cosa ci ha colpito? Perché abbiamo detto: mettiamo insieme questi due? Beh, noi avevamo lavorato di più con Cristian, però Boldi si vedeva che aveva un umorismo completamente diverso, quasi da caricatura. Era un po’ come Villaggio. Ricordo che quando giravamo Sognando la California in America, i bambini americani, pur non capendo nulla si fermavano per strada a ridere solo guardandolo. Faceva ridere di suo. Per cui questa contrapposizione tra un uomo più furbo, più paraculo, romano, e invece questo sempliciotto però buffo, che subisce anche angherie, ha funzionato.” E chi dice che la commedia dei Vanzina era sessista è fuori strada: “In Vacanze di Natale c’è una scena che ogni volta che la rivedo mi colpisce. Perché a volte va oltre quello che pensavi di aver fatto. La serata di Capodanno: i genitori di Cristian tornano a casa e lo trovano a letto col maestro di sci, Zartolin. E succede una tragedia. Cristian, in quell’82-83, fa un discorso sulla fluidità che è avanti di 40 anni.”

Il tema è quello, ormai immancabile, del politicamente corretto. “A Mediaset c’era questa serie scolastica, I ragazzi della Terza C. Lui faceva il commendatore Zampetti, che aveva un cameriere di colore. Diceva delle cose terribili. Però, ecco, vorrei spiegare, sono anni che ci provo, che c’è chi vuole capire e chi non vuole. Tutti pensano che se un personaggio dice qualcosa di scorretto, è l’autore a pensarla così. Ma non è così: l’autore guarda la realtà. Se racconti di un tizio di un bar in viale Monza, cresciuto in un certo modo, che giudica gli immigrati in un certo modo, non te lo sei inventato. Quello esiste. Io ho raccontato la verità. Ho raccontato che nella nostra società c’è chi la pensa così. Che sbaglia, certo. Ma tanto, quando lo senti parlare, capisci che è un cretino. Non è che l’autore stia diffondendo quelle idee. L’autore racconta la realtà”. Un discorso di attualità stringente, e che Vanzina prosegue. È il linguaggio che influenza la realtà o serve a descriverla? E se non la si descrive, com'è possibile che cambi? “Il senso di quello che dicono le parole va inserito nel contesto, e spero che piano piano si torni un po’ indietro, perché davvero non se ne può più di questa situazione. Non è possibile non usare le parole per definire ciò che sono le cose. Ci sono gli imbecilli, ci sono i razzisti, ci sono i mascalzoni ma non è colpa dell’autore: l’autore li racconta. E a volte, raccontandoli, li mette anche in luce per essere screditati. Per dire: questa cosa esiste. Certo che esiste. E il cinema va avanti anche così. Uno dei film più belli e celebrati del cinema italiano è Divorzio all’italiana. È un film drammatico, la storia di un femminicidio. Parla di delitto d’onore, della mentalità dell’uomo padrone. E grazie a quel film, la società ha fatto dei passi indietro enormi, perché finalmente si è raccontato un lato terribile dell’Italia. L’hanno raccontato anche in chiave comica, pensa un po’. Ma quel film è un atto d’accusa. È un atto d’accusa contro una certa società.”